Musik rock adalah
genre musik populer yang mulai diketahui secara umum pada pertengahan tahun 50an. Akarnya berasal dari
rhythm and blues,
musik country dari tahun 40 dan 50-an serta berbagai pengaruh lainnya. Selanjutnya, musik rock juga mengambil gaya dari berbagai musik lainnya, termasuk musik rakyat (folk music),
jazz dan
musik klasik.
Bunyi khas dari musik rock sering berkisar sekitar
gitar listrik atau
gitar akustik, dan penggunaan back beat yang sangat kentara pada rhythm section dengan
gitar bass dan
drum, dan
kibor seperti
organ,
piano atau sejak 70-an,
synthesizer. Disamping gitar atau kibor,
saksofon dan
harmonika bergaya blues kadang digunakan sebagai instrumen musik solo. Dalam bentuk murninya, musik rock "mempunyai tiga chords, bakcbeat yang konsisten dan mencolok dan melody yang menarik".
Pada akhir tahun 60-an dan awal 70-an, musk rock berkembang menjadi beberapa jenis. Yang bercampur dengan musik folk (musik daerah di amerika) menjadi
folk rock, dengan blues menjadi
blues-rock dan dengan
jazz, menjadi
jazz-rock fusion. Pada tahun 70an, rock menggabungkan pengaruh dari
soul,
funk, dan
musik latin. Juga di tahun 70an, rock berkembang menjadi berbagai subgenre (sub-kategori) seperti
soft rock,
glam rock,
heavy metal,
hard rock,
progressive rock, dan
punk rock. Sub kategori rock yang mencuat ditahun 80an termasuk
New Wave,
hardcore punk dan
alternative rock. Pada tahun 90an terdapat
grunge,
Britpop,
indie rock dan
nu metal.
Sebuah kelompuk pemusik yang mengkhususkan diri memainkan musik rock dijuluki
rock band atau
rock group (grup musik rock). Rock group banyak yang terdiri dari pemain gitar, penyanyi utama (
lead singer), pemain gitar bass, dan
drummer (pemain drum), membentuk sebuah
quartet. Beberapa group menanggalkan satu atau dua posisi diatas dan/atau menggunakan pennyanyi utama sebagai pemain alat musik disamping menyanyi, membentuk
duo atau
trio. Group lainnya memiliki pemusik tambahan seperti dua rhythm gitar dan atau seorang
keyboardist (pemain
kibor). Agak lebih jarang, penggunaan alat musik bersenar seperti
biola,
cello atau alat tiup seperti
saksofon,
terompet atau
trombon.
== Evolusi musik rock ==
=== Tahun 1950-an - awal 1960-an ===
* [[Rock and roll]]
* [[Classic rock]]
* [[Progressive rock]]
=== Tahun 1970-an ===
* [[Psychedelic rock]]
* [[Hard rock]]
* [[Punk Rock]]
* [[Heavy metal]]
* [[Hardcore punk]]
=== Tahun 1980-an ===
* [[Alternative rock]]
* [[Glam metal]]
* [[Speed metal]]
* [[Avant-garde metal]]
==== ''Extreme metal/Underground metal'' ====
* [[Thrash metal]]
* [[Death metal]]
* [[Black metal]]
* [[Grindcore]]
* [[Gothic metal]]
* [[Doom metal]]
* [[Industrial metal]]
=== Tahun 1990-an ===
* [[Grunge]]
* [[Britpop]]
* [[Indie rock]]
==== Ragam hibrid ====
* [[Rap rock]]
* [[Pop punk]]
* [[Post-grunge]]
* [[Nu metal]]
=== Tahun 2000-an ===
* [[Emo]]
Tahun 1950- an - awal tahun 1960- an
Rock and Roll
Rock and roll (sering ditulis sebagai
rock 'n' roll) adalah genre
musik yang berkembang di
Amerika Serikat di akhir tahun
1940-an, dan mencapai puncak kepopuleran di awal tahun
1950-an. Dari Amerika Serikat, genre musik ini tersebar ke seluruh dunia. Rock and roll melahirkan berbagai macam subgenre yang secara keseluruhan dikenal sebagai musik
rock.
Ciri khas rock and roll adalah pada ketukan (
beat) yang biasanya dipadu dengan lirik. Rock and roll menggunakan
beat yang didasarkan salah satu ritme musik
blues yang disebut
boogie woogie ditambah aksen
backbeat yang hampir selalu diisi pukulan
snare drum. Versi klasik dari rock and roll dimainkan dengan satu atau dua
gitar listrik,
gitar bas listrik, dan
drum set. Perangkat
kibor sering dimainkan sebagai alat musik tambahan. Bila dimainkan dengan dua gitar listrik, gitar listrik yang dimainkan untuk memberi
melodi disebut guitar
lead, sedangkan gitar untuk memberi ritme dan harmoni disebut gitar
ritme.
Saksofon sering dijadikan instrumen melodi pada gaya rock and roll awal tahun 1950-an, tapi digantikan perannya oleh gitar elektrik di pertengahan tahun 1950-an. Di akhir tahun 1940-an, bentuk awal rock and roll bahkan memakai piano sebagai instrumen melodi. Salah satu cikal bakal rock and roll adalah musik boogie woogie dengan piano sebagai melodi, seperti permainan musik berbagai kelompok
big band yang mendominasi dunia musik Amerika dekade 1940-an. Kepopuleran rock and roll secara massal dan mendunia ternyata menimbulkan dampak sosial yang tidak terduga. Rock and roll bukan saja mempengaruhi gaya bermusik, tapi sekaligus gaya hidup, gaya berpakaian, dan bahasa. Selain sukses di dunia musik, bintang-bintang di periode awal rock and roll juga sukses di dunia film dan televisi.
Elvis Presley, misalnya merupakan bintang rock and roll yang sukses sebagai bintang film dan televisi.
Istilah
slang "
rock and roll" sering dipakai orang berkulit hitam untuk menyebut "
hubungan seks". Penyanyi wanita
Trixie Smith pertama kali menggunakan istilah "
rock and roll" dalam lagu "
My Baby Rocks Me With One Steady Roll" yang diedarkan tahun
1922.
Asal usul Rock and Roll
Rock and roll mulai muncul sebagai gaya baru dalam bermusik di [[Amerika Serikat|Amerika]] pada akhir tahun 1940-an sebagai percabangan [[musik country dan western]] produk budaya orang Amerika berkulit putih, dan musik [[rhythm and blues]] (R&B) yang merupakan produk budaya orang [[Afrika-Amerika]]. Unsur-unsur rock and roll sebenarnya sudah bisa didengar pada lagu-lagu country tahun 1930-an dan lagu-lagu [[blues]] dari tahun 1920-an. Walaupun demikian, genre musik yang baru ini tidak disebut "rock and roll" hingga di tahun 1950-an. Bentuk awal rock and roll adalah [[rockabilly]] yang memadukan unsur-unsur R&B, blues, [[jazz]], dan dipengaruhi [[musik old time|musik folk Appalachia]] serta [[musik gospel]]. Bila ditelusur lebih jauh lagi, cikal bakal musik rock and roll bisa ditemukan di daerah slum [[Five Points, Manhattan|Five Points]], kota New York pada pertengahan abad [[ke-19]]. Di daerah tersebut untuk pertama kalinya terjadi percampuran antara tari Afrika yang ritmis dengan musik Eropa, khususnya musik untuk tari rakyat [[jig]] asal Irlandia yang sangat melodius.
Penyanyi gospel berkulit hitam dari daerah Selatan Amerika Serikat menggunakan istilah "''rocking''" untuk menyebut sesuatu yang mirip dengan proses pengangkatan yang akan dialami orang yang percaya di akhir zaman. Istilah "''rocking''" pada akhir dekade 1940-an menjadi bermakna ganda, "menari" dan juga "seks", seperti pada lirik lagu "[[Good Rocking Tonight]]" yang dibawakan pemusik blues [[Roy Brown (pemusik blues)|Roy Brown]]. Lagu seperti ini biasanya hanya diputar stasiun radio yang menyiarkan [[musik Afrika-Amerika|musik orang Afrika-Amerika]] dan jarang didengar kalangan orang berkulit putih.
Pada dekade 1920-an dan 1930-an, orang kulit putih di Amerika banyak menyenangi pemusik berkulit putih yang memainkan musik jazz and blues milik orang Afrika-Amerika. Musik yang sama namun bila dimainkan pemusik berkulit hitam justru sering tidak mendapat sambutan. Pemusik R&B berkulit hitam yang digemari orang berkulit putih cuma sedikit, di antaranya yang menonjol adalah [[Louis Jordan]], [[Mills Brothers]], dan [[The Ink Spots]]. Semasa lagu-lagu baru belum banyak diciptakan, lagu hit di awal era rock and roll banyak merupakan rekaman ulang dari lagu R&B atau blues yang sudah dikenal sebelumnya. Genre musik blues nantinya terus memberi inspirasi bagi para pemusik rock. Pemusik blues bergaya [[Delta blues]] seperti [[Robert Johnson]] dan [[Skip James]] menjadi inspirasi bagi pemusik rock Inggris [[The Yardbirds]], [[Cream (grup musik)|Cream]], dan [[Led Zeppelin]].
Di tahun [[1951]], [[Alan Freed]], seorang [[disc jockey|DJ]] di [[Cleveland, Ohio]] mulai memutar jenis musik yang diperkirakannya bisa disukai pendengar dari berbagai kalangan dan ras. Alan Freed disebut-sebut sebagai orang yang pertama kali menggunakan istilah "rock and roll" untuk musik R&B yang gembira dan energetik. Sewaktu bekerja sebagai DJ di stasiun radio [[WKNR|WJW]] di Cleveland, Alan Freed mengadakan konser rock and roll yang pertama. Konser dilangsungkan [[21 Maret]] [[1952]] dan diberi nama "''The [[Moondog Coronation Ball]]''". Acara dihadiri penonton yang sebagian besar orang Afrika-Amerika, tapi harus diakhiri sewaktu baru saja mulai karena penonton yang luar biasa padat. Setelah konser yang pertama sukses, Alan Freed terus mengadakan berbagai pertunjukan rock and roll yang banyak ditonton orang berkulit hitam dan berkulit putih. Pertunjukan seperti ini membantu penyebaran gaya musik Afrika-Amerika di berbagai kalangan.
Pengamat musik sering berdebat mengenai pemusik yang berhak dicatat sebagai pembuat rekaman rock and roll yang pertama. [[Sister Rosetta Tharpe]] sudah merekam musik yang penuh dengan teriakan dan hentakan di tahun 1930-an dan 1940-an. Gaya bermusiknya mirip dengan ciri khas rock and roll di pertengahan tahun 1950-an. Sister Rosetta sudah menduduki tangga lagu pop di tahun 1938 dengan lagu-lagu berirama gospel seperti "This Train" dan "Rock Me", serta dilanjutkan di tahun 1940-an dengan "Strange Things Happenin Every Day", "Up Above My Head", dan "Down By The Riverside". Pemusik lain yang menyanyikan lagu gospel/blues dengan iringan piano boogie adalah Big Joe Turner dengan "Roll 'em Pete". Lagu ini direkamnya di tahun 1939, tapi hampir-hampir tidak bisa dibedakan dengan gaya rock and roll tahun 1950-an. Artis yang merilis rekaman mirip rock and roll pada dekade 1940-an dan awal tahun 1950-an, di antaranya: [[Roy Brown]] ("[[Good Rocking Tonight]]", tahun 1947), Paul Bascomb ("Rock and Roll", 1947), [[Fats Domino]] ("[[The Fat Man (lagu)|The Fat Man]]," 1949), [[Big Joe Turner]] ("Honey, Hush", 1953, dan "Shake, Rattle and Roll", 1954), serta [[Les Paul and Mary Ford]] ("[[How High the Moon]]," 1951).
Artikel majalah [[Rolling Stone]] terbitan tahun 2004 menyatakan singel pertama Elvis Presley produksi [[Sun Records]] yang berjudul "[[That's All Right (Mama)]]" adalah rekaman rock and roll yang pertama.<ref>http://www.rollingstone.com/artists/elvispresley/articles/story/6085458/elvis_presley_at_sun_studio_in_1954</ref>. Sementara itu, lagu hit "Bo Diddley" dan "I'm A Man" oleh [[Bo Diddley]] dikatakan sebagai perintis ''beat'' baru yang menghentak, serta memperkenalkan cara bermain gitar yang unik dan menjadi inspirasi bagi pemusik lain.
Lagu "[[Rock Around the Clock]]" oleh [[Bill Haley]] adalah lagu rock and roll pertama yang menduduki puncak tangga lagu [[majalah Billboard]] untuk angka penjualan dan jumlah pemutaran lagu (''airplay'') di radio. Bill Haley membuka pintu bagi gelombang baru kebudayaan pop yang disebut rock and roll. Pemusik-pemusik lain yang menciptakan lagu hit di periode awal rock and roll adalah [[Chuck Berry]], [[Little Richard]], dan kelompok vokal bergaya [[doo-wop]]. Sementara itu, di dunia musik pop berjaya para penyanyi yang sudah menjadi bintang sejak dekade sebelumnya, misalnya [[Eddie Fisher (penyanyi)|Eddie Fisher]], [[Perry Como]], dan [[Patti Page]]. Di periode awal rock and roll, mereka mulai menemui kesulitan menempatkan lagu-lagu pop di tangga lagu akibat terhalang lagu rock and roll.
Musik rock and roll dan boogie woogie keduanya menggunakan satu ''bar'' (birama) delapan ketuk dan sama-sama memainkan progresi kord [[blues 12-bar]]. Walaupun demikian, rock and roll lebih menekankan pada ''backbeat'' dibandingkan boogie woogie. Little Richard memadukan piano boogie-woogie dengan ''backbeat'' yang berat dan menyanyikannya dengan suara berteriak akibat terpengaruh gaya menyanyi musik gospel. Pemusik seperti [[Ray Charles]] dan [[Smokey Robinson]] memuji gaya bernyanyi Little Richard yang dikatakannya membawa warna baru dalam musik. [[James Brown]] memuji Little Richard sebagai pemusik yang pertama kali memasukkan unsur musik [[funk]] ke dalam ''beat'' rock and roll. Elvis Presley turut menyebut Little Richard sebagai sumber inspirasi. Walaupun demikian, perpaduan unsur-unsur musik seperti yang dilakukan Little Richard bukan hal yang baru. Sebelum Little Richard, sudah banyak sekali pemusik yang melakukan hal yang sama, misalnya [[Esquerita]], [[Cecil Gant]], [[Amos Milburn]], [[Piano Red]], dan [[Harry Gibson]]. Gaya liar Little Richard dalam berteriak dan menyerukan "wuuu wuuu," sebenarnya sudah digunakan [[Marion Williams]] dan banyak lagi penyanyi gospel wanita di tahun 1940-an. [[Roy Brown]] juga sudah meneriakan "yoooooww" jauh sebelum Richard melakukannya dalam lagu "Ain't No Rockin no More".
Classic Rock - Definisi
Genre Aliran
Classic rock pada awalnya dipahami sebagai sebuah stasiun radio format penyiaran dan meskipun didefinisikan secara longgar,pada umumnya, termasuk musik dari band-band rock yang terbentuk antara tahun 1960-an dan 1970-an. Band rock klasik yang pada umumnya line-up adalah, vokalis , lead guitar player, satu guitar rhytim player, gitar bass player, dan drummer , meskipun banyak band juga menggunakan fitur keyboardist , setidaknya pada beberapa track.
Konsep album adalah bagian utama dari rock klasik, dan ada yang tersedia.Di antara contoh utama mungkin ada empat, Pink Floyd dengan konsep album, termasuk "The Wall" dan "Dark Side of the Moon" .The Who dua konsep album dua opera rock" , "Tommy" dan "Quadrophenia" . The Beatles terkenal "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" merupakan contoh utama.
Salah satu tercatat band classic rock yang paling besar adalah Led Zeppelin , meskipun Queen , The Who , Rush , juga Rolling Stones , AC / DC , dan The Doors juga dianggap band classic rock besar.
. Asal-usul format radio rock Classic bisa dilacak kembali ke The Beatles dengan terobosan album ' Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , Pepper's Lonely Hearts Club Band - lah, yang selamanya akan mengubah beberapa program rock and roll format, terutama dengan munculnya format frekwensi dari FM radio, meskipun mayoritas orang masih mendengarkan radio AM. Sejak "Sgt. Pepper Lonely Hearts Club Band" aslinya!! setiap single dari album tersebut tidak berhasil menjadi lagu hit, baik stasiun AM dan FM mulai memutar lagu dari album pilihan, sehingga mengadopsi apa saja jika tidak lazim disebut Album Oriented Rock (AOR), atau "Album rock", dalam upaya untuk mempertahankan pendengar. Salah satu stasiun AM pertama yang mengadopsi gaya pemrograman dengan pengenalan percobaan penyiaran AM stereo, adalah KRQX di Dallas Texas, dimana George Gimarc memainkan peran utama dalam penyiarannya.
"Album Rock" terus menjadi populer di tahun 1970-an dan 1980-an , namun pada akhir tahun 1980-an, "rock Album" kembali diadopsi sebagai "rock Classic" oleh radio FM.Di Amerika Serikat , ini musik rock format di zaman itu dengan fitur terbatas. Playlist lagu-lagu mulai dari album lagu tahun 1960-an untuk lagu-lagu saat itu para seniman yang terkait menyebutnya "era classic rock".Beberapa stasiun rock klasik (terutama di California), menyebutnya Format "The Eagle" (dinamakan setelah Steve Miller hit dengan judul lagu"Fly Like An Eagle").
Classic rock juga merupakan istilah yang digunakan yang berarti perpaduan klasik dan rock musik, atau lebih biasanya, musik rock mengatur dan dimainkan oleh orkestra simfoni dan akibatnya juga disebut rock Symphonic.Gaya ini dipopulerkan oleh serangkaian album yang disebut "Classic Rock", "Classic Rock 2", dll yang dilakukan oleh London Symphony Orchestra pada tahun 1970-an. Yang menghasilkan
easy listening album terjual dengan baik dan sangat populer hingga awal 1980-an , ketika bentuk tampak jatuh dari nikmat dengan publik.The LSO bahkan mencetak hit single dengan medley Classic Rock disebut Hooked on Classics, di 1981 , meskipun album sebelumnya adalah "klasik" pengaturan hits oleh seniman seperti Rolling Stones , The Beatles , Nilsson dan lain-lain, Hooked on Classics mengambil taktik berlawanan - mengatur serangkaian aransemen dengan memasukkan potongan musik classic ke medley dengan tempo umum dan menambahkan ketukan drum rock. Tak menunggu waktu lama bentuk musik medley seperti itu langsung populer di waktu itu laksana artis seperti Bintang-bintang di era 45 .
Ada juga sejumlah lagu populer berdasarkan musik klasik - lihat Daftar lagu populer berdasarkan musik klasik .
1910s
1920s
1930s
1940s
1950s
- "Stranger in Paradise" (1953), by George Forrest and Robert Wright, in the Broadway musical Kismet; based on a theme from Alexander Borodin's Polovtsian Dances
- "The Song Tschaikovsky Wrote" by ???? (19??) - based on the opening theme from Tchaikovsky's Piano Concerto No. 1
- "My Reverie" by ???? (19??) - based on Debussy's Reverie
- "Hot Diggity (Dog Ziggity Boom)", by Al Hoffman and Dick Manning, (1956), based on a theme from Chabrier España, Rhapsody for Orchestra
1960s
- "Catch a Falling Star", by Lee Pockriss and Paul Vance, (1958), based on a theme from Brahms' Academic Festival Overture
- "Asia Minor", James Wisner (1960) - based on Edvard Grieg's Piano Concerto in A Minor
- "Nut Rocker", by B. Bumble and the Stingers, (1962), based on Tchaikovsky's "March of the Wooden Soldiers" from the Nutcracker Suite
- "Hello Mudduh, Hello Fadduh! (A Letter From Camp)", Allan Sherman (1963), based on Ponchielli's "Dance of the Hours" from La Gioconda
- "Rap City", The Ventures (1964) - based on Johannes Brahms' Hungarian Dance No. 5 in G Minor
- "A Lover's Concerto", The Toys (1965) - based on J.S. Bach's Minuet in G from the Anna Magdalena Notebook.
- "Past, Present and Future" The Shangri-Las (1966) - based on Ludwig van Beethoven's Piano sonata No. 14, "Moonlight"
- "A Whiter Shade Of Pale" by Procul Harum (1967) - (loosely) based on J.S. Bach's Orchestral Suite No. 3, Air (commonly known as Air on a G String).
- "Because", by John Lennon - inspired by Ludwig van Beethoven's Piano sonata No. 14, "Moonlight"
- "Jane B" by Serge Gainsbourg and Jane Birkin (1969) - based on Frederic Chopin's Prelude No. 4
1970s
- "A Song of Joy", Miguel Rios (1970) – written by Waldo De Los Rios based on Beethoven's Ninth Symphony
- "Knife Edge" by Emerson, Lake and Palmer (1970) - based on Sinfonietta, first movement by Leos Janacek
- "Abaddon's Bolero" by Emerson, Lake and Palmer (1972) - based on Bolero by Maurice Ravel
- Also Sprach Zarathustra, Deodato (1972) - a funk arrangement of Richard Strauss's composition
- "Cans and Brahms" by Yes (1972) - based on Johannes Brahms Symphony 4, third movement
- "Hoedown" by Emerson, Lake and Palmer (1972) - based on Rodeo by Aaron Copeland
- "Horizons" by Steve Hackett from Genesis's Foxtrot album (1972) - (loosely) based on Suite For Cello, by J.S. Bach
- "Pictures at an Exhibition" by Emerson, Lake and Palmer (1972) - entire album based on the work by Modest Mussorgsky
- "Joybringer" by Manfred Mann's Earth Band (1973) - based on "Jupiter - bringer of jollity" from Gustav Holst's The Planets suite
- "Toccata" by Emerson, Lake and Palmer (1973) - based on Ginastera's First piano concerto, fourth movement
- "Could It Be Magic" by Barry Manilow (1975) - quotes extensively from Chopin's Prelude in C minor
- "Fanfare for the Common Man" by Emerson, Lake and Palmer (1975), based on Aaron Copland's work of the same name.
- "I Believe in Father Christmas" by Greg Lake (1975) - based on Lieutenant Kije Suite, Opus 60, by Sergei Prokofiev
- "All By Myself" by Eric Carmen (1976) - based on Sergei Rachmaninoff piano concerto No. 2
- "Never Gonna Fall In Love Again" also by Eric Carmen (1976) - based on Rachmaninoff's Second Symphony
- "A Fifth of Beethoven" by Walter Murphy (1976) - disco version of Beethoven's Fifth Symphony, featured in Saturday Night Fever
- "If I Had Words" by Scott Fitzgerald and Yvonne Keeley (1977) - based on Saint Saens' 3rd symphony (The Organ Symphony)
- "Lady Linda" by The Beach Boys (1978) - based on J.S. Bach's Jesu, Joy of Man's Desiring
1980s
1990s
2000s
- "Graduation (Friends Forever)" by Vitamin C (2000) - based on Johann Pachelbel's Canon in D Major
- "Love U Crazay" and "Those Dogs" by En Vogue, from Masterpiece Theatre (2000), are set to Tchaikovsky’s "Dance of the Sugar Plum Fairy" from his Nutcracker, and Beethoven’s Moonlight Sonata.
- "Someone to Call My Lover" by Janet Jackson (2001) uses Erik Satie's Gymnopedie No. 1 (as well as America's "Ventura Highway").
- "Piano & I", by Alicia Keys (2001), based on Beethoven's Piano sonata No. 14, "Moonlight", 1st movement
- "I Can", by Nas (2002) which contains a sample of the classical piece Fur Elise by Beethoven.
- "When I Get You Alone" by Thicke - based on a sample from Walter Murphy's "A Fifth of Beethoven" (q.v.) - itself based on Beethoven's Fifth Symphony
Musik klasik sangat penting di nikmati setiap generasi Musik klasik bukan hanya dari waktu lalu dan untuk waktu yang lalu, ini adalah musik yang mesti dipahami dan didengarkan, sampai hari ini.
Dengan cara yang sama, rock Classic adalah musik rock yang didengarkan dan dinikmati sampai hari ini. Dari garis waktu yang di awali dari musik klasik-lah kita mengetahui perkembangan musik sampai sekarang untuk apa dan karena apa yang klasik selalu berkembang. Banyak stasiun radio terus streaming sampai kini memiliki segmen yang ditujukan untuk punk rock, hair bands 80-an dan grunge 90-an.Kuncinya adalah apakah musik yang didengar dan diterima oleh generasi baru?
Progressive rock
Progressive rock atau sering disingkat
prog adalah jenis musik yang mulai berkembang pada akhir dekade 60-an dan mencapai masa jayanya di tahun 70-an, menggabungkan elemen-elemen dari
rock,
jazz dan
musik klasik. Kadang pengaruh dari
blues dan
musik tradisional juga terasa.
Berawal dari eksperimentasi musisi rock saat itu, diinspirasi oleh
The Beatles dan
The Beach Boys mereka mulai menggabungkan musik tradisional, musik klasik dan jazz ke dalam komposisi mereka. Beberapa band progressive rock terkemuka adalah
Yes,
King Crimson,
UK,
Pink Floyd dan
Genesis dari sekitar tahun 1969,
Rush dari tahun 70-an dan
Marillion, Dream Theater dari 80-an.
Seperti halnya aliran-aliran musik yang lain, adalah sangat sulit untuk mendefinisikan musik rock progresif secara tepat. Karena inilah terdapat banyak perdebatan mengenai apakah satu kelompok musik prog atau tidak. Namun ada beberapa ciri khas musik prog yang biasanya dapat ditemui dalam karya-karya musisi prog. Di antaranya adalah ritme yang tidak konvensional (bukan 4/4 atau
sinkopasi), penguasaan alat musik yang mahir dengan
permainan solo yang rumit, dan lagu-lagu yang panjangnya melebihi normal (lebih dari 5 menit, biasanya sekitar 12-20 menit atau bahkan lebih panjang).
Banyak grup progressive rock yang menerbitkan satu album dengan lagu-lagu yang bertemakan sama atau sambung-menyambung menceritakan satu cerita (disebut
album konsep). Contoh-contoh album konsep di antaranya adalah
Metropolis 2: Scenes from a Memory dari Dream Theater dan
The Lamb Lies Down on Broadway dari Genesis. Banyak pula group musik progressive saat ini yang mulai keluar dari stigma musik progressive sebagai genre dan kembali ke pemikiran inti musik progressive sebagai pandangan yang amat sangat kuat dipengaruhi pandangan Jazz.
Beberapa kelompok musik progressive rock asal
Indonesia adalah
Discus dan
Kekal.
 |
| Pink Floyd |
Psychedelic musik
musik Psychedelic menarik inspirasi dari pengalaman mengubah pikiran-obat-obatan seperti
cannabis ,
psilocybin ,
mescaline ,
ekstasi dan terutama
LSD .
Characteristic features of the style include modal melodies, lengthy instrumental solos, esoteric lyrics and "trippy" special effects such as reversed, distorted, delayed and/or phased sounds. Karakteristik fitur gaya termasuk
modal melodi, panjang
instrumental solo, lirik esoterik dan "trippy" efek khusus seperti terbalik, terdistorsi, tertunda dan / atau bertahap suara.
Sejarah
pada tahun 1960-an
Di
Amerika Serikat , musik psikedelik terutama karakteristik suara Pantai Barat, yang dipelopori oleh band-band seperti
The Beach Boys ,
Grateful Dead ,
Country Joe dan Ikan ,
Quicksilver Messenger Service ,
Vanilla Fudge ,
Tommy Yakobus dan Shondells dan
Jefferson Airplane..
Jimi Hendrix dan
The Doors membantu mempopulerkan
acid rock , yang terkait erat dengan gaya musik saat itu.
Awalnya, Beach Boys, dengan citra mereka melengking-bersih, tampaknya tidak mungkin sebagai jenis psychedelic.Bagaimanapun, musik mereka tumbuh lebih psychedelic dan eksperimental terutama karena sebagian penulis / produser / arranger
Brian Wilson melakukan peningkatan penggunaan obat-obatan (
drugs) 'Album seperti
Pet Sounds dan Wilson's magnum-opus
SMILE yang masih belum pernah dirilis hingga
2004 menunjukkan eksperimen ini berkembang.
Ada juga band psikedelik yang kurang di kenal di daerah terpencil, seperti
13th Floor Elevators dan Bubble Puppy di Texas, dan Third Bardo di New York City, sebuah kelompok yang memiliki kebangkitan singkat pada 1990-an.
The Byrds juga memberikan kontribusi untuk psychedelia dengan "Eight Miles High," sebuah lagu dengan harmoni vokal aneh dan solo gitar yang diperluas gitaris
Roger McGuinn menyatakan terinspirasi oleh
Raga dan
John Coltrane .Pengaruh itu juga dirasakan di musik hitam, di mana catatan label seperti
Motown mencoba-coba untuk sementara dengan
jiwa psikedelik , menghasilkan hits seperti "
Ball of Confusion (That's What the World is Today ) "dan"
Psychedelic Shack "(oleh
The Temptations ) dan "
Reflection "(oleh
Diana Ross & The Supremes ) sebelum jatuh dari nikmat.
Di
Inggris , meskipun revolusi psychedelic terjadi kemudian, dampak itu tetap mendalam dalam dunia musik Inggris.Didirikan artis seperti
Eric Burdon ,
The Who dan
The Beatles menghasilkan sejumlah lagu yang sangat psikedelik.Dalam kasus The Beatles, ini terutama terjadi pada
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band album Pepper's Lonely Hearts Club Band album (yang berisi lagu "
Lucy in the Sky dengan Diamonds ", inisial yang menguraikan
LSD , meskipun
John Lennon mengklaim ini adalah kebetulan dan bahwa nama didasarkan pada judul gambar d titel his small son .Mereka juga merilis "Blue Jay Way", lagu lain psikedelik, pada EP.
Musik
Cream dan yang sangat awal
Pink Floyd adalah wakil dari psychedelia Inggris.
Produser rekaman Independent Joe Meek telah dikreditkan dengan penemuan suara pentahapan dipublikasikan paling terkenal di UK pertama hit dari band
Status Quo berjudul " Pictures of Matchstick Men " tetapi juga mendengar pada hits seperti Pink Floyd's " See Emily Play ", The Lemon Pipers '" Green Tamborine " dan
Hawkwind 's " Silver Machine ".
"I Can See for Miles" and "Pictures of Lily" by the Who, "Strawberry Fields Forever" by the Beatles and "We Love You" by the Rolling Stones are arguably the best examples of English psychedelic pop. "Aku Bisa Lihat untuk Miles" dan "Gambar dari Lily" oleh Siapa, "Strawberry Fields Forever" oleh The Beatles dan "We Love You" oleh Rolling Stones adalah arguably contoh terbaik dari pop psychedelic Inggris.
Sejumlah band yang memelopori psychedelic rock menyerah pada akhir 1960-an.Politik bawah tanah, lingkungan yang tidak bersahabat semakin menjerat dalam pelukan
amfetamin ,
heroin dan
kokain menyebabkan berpaling ke musik keras.Pada saat yang sama,
Bob Dylan merilis
John Wesley Harding and the
Band Musik launchingnya dilakukan oleh
Big Pink, baik album yang bagus yang menolak psychedelia untuk lebih
mengakar berorientasi pendekatan.Banyak band di Inggris dan Amerika mengikuti.
Eric Clapton meniru
Music from Big Pink sebagai alasan utama
Cream untuk berhenti, misalnya.
Para musisi dan band yang terus memeluk psychedelia sering pergi ke menciptakan
progressive rock pada 1970-an, yang mempertahankan kasih suara yang tidak biasa dan solo diperpanjang tetapi menambahkan jazz dan pengaruh klasik untuk campuran.Sebagai contoh, grup rock progresif
Yes yang keluar dari tiga band psychedelic Inggris: Syn (menampilkan
Chris Squire ), Besok (menampilkan
Steve Howe ) dan Mabel Greer's Toy Shop (
Jon Anderson ).
 |
| The Doors |
Band- Band yang lainnya
Phish , aktif dari awal
tahun 1980-an , memainkan musik psikedelik dengan pengaruh
jazz yang kuat dan banyak keterampilan teknis, menggunakan melodi rumit menjadi modal menyatu dalam iringan berirama kompleks.Pada pertengahan
1980-an Los Angeles memunculkan gerakan-bernama
Underground Paisley menggabungkan psychedelia ke sebuah folky, sound
jangle pop.
The Bangles adalah band yang paling sukses yang muncul dari gerakan ini, antara lain terlibat pada lagu Green on Red dan
Dream Syndicate .
Baru-baru ini kelompok
Kula Shaker , di bawah kepemimpinan Crispian Mills, menciptakan musik psikedelik yang banyak di pengaruhi musik tradisional India seperti album terbaru mereka 'Peasants, pigs and Astronauts'.Sejumlah band-band seperti
Ozric Tentacles dan Welsh
Gorky zigotik Mynci terus memainkan musik psikedelik, dalam sebuah tradisi yang akan kembali ke enam puluhan melalui aksi yang seperti dilakukan
Steve Hillage ,
Gong dengan berbagai macam sisi proyek-proyek mereka.
Band Inggris
Anomie dan
My Bloody Valentine menjadi standar untuk band pembawa garage psychedelia Inggris, meniru
Pink Floyd dan
Hawkwind sebagai pengaruh musik mereka.Beberapa nuansa sentuhan sound
elektronik yang menjadi pengaruh besar dalam musik zaman sekarang, disebut "
ambient "atau"
trans " masuk dalam kategori psychedelia dalam periode 1966-1990, seperti
Aphex Twin atau
Orbital.
Stoner rock aksinya sama seperti
Kyuss dan penerus mereka juga membawa ke depan Bendera eksplisit
psikedelik musik sampai saat ini.
The Smashing Pumpkins menyatukan sound psychedelic rock dengan
heavy metal ,dan sangat sukses dengan sebutan
rock alternatif dalam era
tahun 1990-an.Rising dari Jepang
kebisingan bawah tanah
Acid Mothers Temple campuran santai, resonansi halus
Blue Cheer dan yang paling jelas
Grateful Dead 'sound psychedelic, memprovokasi pikiran ubtuk memainkan melodi
folk, Perancis , dan semburan konkrit dari kebisingan yang berjalan melalui musik
Boredoms .
Hard Rock
Karakteristik
Hard rock sangat dipengaruhi oleh musik
blues.
Tangga nada pentatonik yang khas blues adalah tangga nada yang paling sering dipakai dalam hard rock. Berbeda dari
rock and roll tradisional yang mengambil unsur-unsur blues lama, hard rock memasukkan unsur-unsur
blues Britania yang memakai alat musik modern, seperti: gitar listrik, drum, kibor, dan bass listrik. Hard rock tidak terbatas hanya pada memainkan akord I, IV, dan V yang lazim pada
blues dua belas birama atau
blues enam belas birama, melainkan juga memainkan akord-akord yang lain, terutama
akord mayor dari
tangga nada minor.
Alat Musik
Alat musik utama yang dipakai untuk memainkan hard rock adalah gitar listrik, gitar bass, dan drum. Peran
gitaris sangat menentukan sewaktu memainkan hard rock. Sebagian besar grup musik hard rock memakai dua orang gitaris: seorang memainkan
gitar utama dan seorang lagi memainkan
gitar ritme. Gitaris utama memainkan gitar solo, riff, dan fill. Sementara itu, gitaris ritme berperan melengkapi permainan gitaris utama, dan memberi ritme serta harmoni bagi pemusik yang memainkan alat-alat musik lain. Pemain gitar bass memainkan
jalur bass yang memberi jalur melodi, sementara pemain drum menjaga irama musik.
Sejarah
Masa awal (tahun 1960-an)
Grup musik rock Britania Raya seperti
Cream,
The Rolling Stones,
The Yardbirds,
The Who, dan
The Kinks memodifikasi rock and roll dengan memperkeras suara, memberi riff gitar yang lebih berat, serta pukulan drum dan vokal yang semakin bertenaga. Musik yang mereka mainkan menjadi dasar bagi hard rock. Bentuk awal hard rock bisa didengar dalam lagu-lagu seperti "
You Really Got Me" dari The Kinks, "
Happenings Ten Years Time Ago" dari The Yardbirds, "
My Generation" dan "
I Can See for Miles" dari The Who, serta "
Revolution" dan "
Helter Skelter" dari
The Beatles.
Pada saat yang bersamaan,
Jimi Hendrix memainkan bentuk
psychedelic rock yang dipengaruhi blues, dan menggabungkan unsur-unsur
jazz, blues, dan rock and roll. Bersama-sama dengan
Dave Davies dari The Kinks,
Pete Townshend dari The Who,
Eric Clapton dari Cream, dan
Jeff Beck dari the Yardbirds, Jimi Hendrix termasuk salah seorang gitaris yang pertama kali bereksperimen dengan pedal efek.
Hard rock muncul dibawa grup-grup musik Britania Raya dari akhir tahun 1960-an, seperti
Led Zeppelin yang mencampur musik dari era awal band rock Britania dengan bentuk
blue rock dan
acid rock yang lebih keras. Deep Purple berkontribusi dalam merintis genre hard rock melalui album-album awal mereka,
Shades of Deep Purple (1968),
The Book of Taliesyn (1968), dan
Deep Purple (1969). Album keempat,
In Rock (1970) mengangkat nama Deep Purple ke puncak kepopuleran. Album pertama Led Zeppelin yang juga diberi nama
Led Zeppelin dan
Live at Leeds (1970) dari The Who berisi contoh lagu-lagu dari era awal hard rock. Unsur-unsur blues bisa didengar dari lagu-lagu mereka, dan beberapa di antaranya adalah lagu-lagu dari pemusik blues terkenal yang dinyanyikan ulang.
Tahun 1970-an
Pada tahun 1970, Led Zeppelin mengeluarkan album ketiga,
Led Zeppelin III yang lebih condong ke
folk rock dibandingkan album kedua mereka.
Deep Purple terus membawa perubahan dalam hard rock melalui album
Machine Head (1972). Dua lagu dari album tersebut, "
Highway Star" dan "
Smoke On The Water" riff utamanya menjadikan kedua lagu tersebut sebagai lagu Deep Purple yang paling dikenal.
Sepanjang dekade 1970-an, hard rock berkembang menjadi beberapa subgenre.
Alice Cooper mempopulerkan heavy metal dalam album
School's Out. Pada tahun berikutnya,
Aerosmith,
Queen, dan
Montrose masing-masing merilis album yang diberi nama sama dengan band mereka. Pada tahun 1974,
Bad Company dan
Rush masing-masing merilis album perdana mereka.
Nazareth memainkan hard rock campuran dalam album laris
Hair of the Dog (1975).
Pada tahun 1978 muncul
Van Halen yang menampilkan gitaris terampil
Eddie Van Halen. Pada tahun berikutnya,
AC/DC merilis album
Highway to Hell. Walaupun musik mereka berdasarkan pada
rhythm & blues dan hard rock tahun 1970-an, AC/DC secara eksplisit menyebut musik mereka sebagai heavy metal.
 |
| Led Zeppelin |
Punk rock
Punk rock adalah gerakan musik rock yang berkembang sekitar tahun 1974-1975 di negara
Amerika Serikat,
Australia dan
Inggris. Dipelopori oleh kelompok-kelompok seperti
Ramones,
Sex Pistols,
The Damned, dan
The Clash.
Kelompok punk sering meniru struktur musik sederhana seperti musik
garage rock dari tahun 1960-an. Biasanya mereka terdiri dari satu
drum kit, satu atau dua
electric guitar, satu
electric bass, dan vocals. Drums biasanya hanya memiliki satu
snare drum, satu
tom, satu
floor tom, satu
bass drum,
hi-hats, satu atau dua
crash cymbal dan satu
ride cymbal.
Pada awal tahun 1990, musik punk rock dikenalkan kembali oleh
Nirvana, walau pada akhirnya, mayoritas media menyebut Nirvana dengan istilah
grunge atau
rock alternatif. Kesuksesan album
Nevermind dari Nirvana, diakui sebagai "pembuka jalan" kepada musik punk rock untuk dikenal oleh dunia luas, sampai saat ini.
[1]
Pada tahun 2007, perusahaan sepatu punk rock dari Inggris, Doc Martens, membuat iklan promosi yang menggunakan foto-foto
ikon yang telah berjasa mengenalkan musik punk rock, yaitu
Joey Ramone (
Ramones),
Sid Vicious (
Sex Pistols),
Joe Strummer (
The Clash), dan
Kurt Cobain (
Nirvana).
[2]
Punk
Punk merupakan sub-budaya yang lahir di
London,
Inggris. Pada awalnya, kelompok punk selalu dikacaukan oleh golongan
skinhead. Namun, sejak tahun
1980-an, saat punk merajalela di
Amerika, golongan punk dan skinhead seolah-olah menyatu, karena mempunyai semangat yang sama. Namun, Punk juga dapat berarti
jenis musik atau genre yang lahir di awal tahun
1970-an. Punk juga bisa berarti ideologi hidup yang mencakup aspek
sosial dan
politik.
Gerakan anak muda yang diawali oleh anak-anak kelas pekerja ini dengan segera merambah Amerika yang mengalami masalah ekonomi dan keuangan yang dipicu oleh kemerosotan moral oleh para tokoh
politik yang memicu tingkat pengangguran dan kriminalitas yang tinggi. Punk berusaha menyindir para penguasa dengan caranya sendiri, melalui lagu-lagu dengan musik dan lirik yang sederhana namun kadang-kadang kasar, beat yang cepat dan menghentak.
Banyak yang menyalahartikan punk sebagai
glue sniffer dan perusuh karena di
Inggris pernah terjadi wabah penggunaan lem berbau tajam untuk mengganti
bir yang tak terbeli oleh mereka. Banyak pula yang merusak citra punk karena banyak dari mereka yang berkeliaran di jalanan dan melakukan berbagai tindak kriminal.
Punk lebih terkenal dari hal fashion yang dikenakan dan tingkah laku yang mereka perlihatkan, seperti potongan rambut
mohawk ala suku
indian, atau dipotong ala feathercut dan diwarnai dengan warna-warna yang terang, sepatu boots, rantai dan spike, jaket kulit, celana jeans ketat dan baju yang lusuh, anti kemapanan, anti sosial, kaum perusuh dan kriminal dari kelas rendah, pemabuk berbahaya sehingga banyak yang mengira bahwa orang yang berpenampilan seperti itu sudah layak untuk disebut sebagai punker.
Punk juga merupakan sebuah gerakan perlawanan anak muda yang berlandaskan dari keyakinan
we can do it ourselves. Penilaian punk dalam melihat suatu masalah dapat dilihat melalui lirik-lirik lagunya yang bercerita tentang masalah politik, lingkungan hidup, ekonomi,
ideologi,
sosial dan bahkan masalah
agama.
Gaya hidup dan Ideologi
- Psikolog brilian asal Rusia, Pavel Semenov, menyimpulkan bahwa manusia memuaskan kelaparannya akan pengetahuan dengan dua cara. Pertama, melakukan penelitian terhadap lingkungannya dan mengatur hasil penelitian tersebut secara rasional (sains). Kedua, mengatur ulang lingkungan terdekatnya dengan tujuan membuat sesuatu yang baru (seni).
Dengan definisi diatas, punk dapat dikategorikan sebagai bagian dari dunia
kesenian. Gaya hidup dan pola pikir para pendahulu punk mirip dengan para pendahulu gerakan seni
avant-garde, yaitu dandanan
nyleneh, mengaburkan batas antara idealisme seni dan kenyataan hidup, memprovokasi audiens secara terang-terangan, menggunakan para penampil (
performer) berkualitas rendah dan mereorganisasi (atau mendisorganisasi) secara drastis kemapanan gaya hidup. Para penganut awal kedua aliran tersebut juga meyakini satu hal, bahwa hebohnya penampilan (
appearances) harus disertai dengan hebohnya pemikiran (
ideas).
Punk selanjutnya berkembang sebagai buah kekecewaan musisi
rock kelas bawah terhadap industri musik yang saat itu didominasi musisi rock mapan, seperti
The Beatles,
Rolling Stone, dan
Elvis Presley. Musisi punk tidak memainkan nada-nada rock teknik tinggi atau lagu cinta yang menyayat hati. Sebaliknya, lagu-lagu punk lebih mirip teriakan protes demonstran terhadap kejamnya dunia. Lirik lagu-lagu punk menceritakan rasa frustrasi, kemarahan, dan kejenuhan berkompromi dengan hukum jalanan, pendidikan rendah, kerja kasar, pengangguran serta represi aparat, pemerintah dan figur penguasa terhadap rakyat.
Akibatnya punk dicap sebagai musik
rock and roll aliran kiri, sehingga sering tidak mendapat kesempatan untuk tampil di acara televisi. Perusahaan-perusahaan rekaman pun enggan mengorbitkan mereka.
Gaya hidup ialah relatif tidak ada seorangpun memiliki gaya hidup sama dengan lainnya. Ideologi diambil dari kata "ideas" dan "logos" yang berarti buah pikiran murni dalam kehidupan. Gaya hidup dan ideologi berkembang sesuai dengan tempat, waktu dan situasi maka punk kalisari pada saat ini mulai mengembangkan proyek "jor-joran" yaitu manfaatkan media sebelum media memanfaatkan kita. Dengan kata lain punk berusaha membebaskan sesuatu yang membelenggu pada zamannya masing-masing.
Punk dan Anarkisme
- Lihat juga Anarko-punk
Kegagalan
Reaganomic dan kekalahan Amerika Serikat dalam
Perang Vietnam di tahun
1980-an turut memanaskan suhu dunia punk pada saat itu. Band-band punk gelombang kedua (
1980-
1984), seperti
Crass,
Conflict, dan
Discharge dari
Inggris, The Ex dan BGK dari
Belanda, MDC dan
Dead Kennedys dari Amerika telah mengubah kaum punk menjadi pemendam jiwa pemberontak (
rebellious thinkers) daripada sekadar pemuja rock n’ roll. Ideologi
anarkisme yang pernah diusung oleh band-band punk gelombang pertama (
1972-
1978), antara lain
Sex Pistols dan
The Clash, dipandang sebagai satu-satunya pilihan bagi mereka yang sudah kehilangan kepercayaan terhadap otoritas negara, masyarakat, maupun industri musik.
Di Indonesia, istilah
anarki,
anarkis atau anarkisme digunakan oleh
media massa untuk menyatakan suatu tindakan perusakan, perkelahian atau kekerasan massal. Padahal menurut para pencetusnya, yaitu
William Godwin,
Pierre-Joseph Proudhon, dan
Mikhail Bakunin, anarkisme adalah sebuah ideologi yang menghendaki terbentuknya masyarakat tanpa negara, dengan asumsi bahwa negara adalah sebuah bentuk kediktatoran legal yang harus diakhiri.
Negara menetapkan pemberlakuan hukum dan peraturan yang sering kali bersifat pemaksaan, sehingga membatasi warga negara untuk memilih dan bertanggung jawab atas pilihannya sendiri. Kaum anarkis berkeyakinan bila dominasi negara atas rakyat terhapuskan, hak untuk memanfaatkan kekayaan alam dan sumber daya manusia akan berkembang dengan sendirinya. Rakyat mampu memenuhi kebutuhan hidupnya sendiri tanpa campur tangan negara.
Kaum punk memaknai anarkisme tidak hanya sebatas pengertian politik semata. Dalam keseharian hidup, anarkisme berarti tanpa aturan pengekang, baik dari masyarakat maupun perusahaan rekaman, karena mereka bisa menciptakan sendiri aturan hidup dan perusahaan rekaman sesuai keinginan mereka. Punk etika semacam inilah yang lazim disebut
DIY (
do it yourself/lakukan sendiri).
Keterlibatan kaum punk dalam ideologi anarkisme ini akhirnya memberikan warna baru dalam ideologi anarkisme itu sendiri, karena punk memiliki ke-
khasan tersendiri dalam gerakannya. Gerakan punk yang mengusung anarkisme sebagai ideologi lazim disebut dengan gerakan
Anarko-punk.
Punk di Indonesia
Berbekal etika DIY, beberapa komunitas punk di kota-kota besar di Indonesia seperti
Jakarta,
Bandung,
Yogyakarta, dan
Malang merintis usaha rekaman dan distribusi terbatas. Mereka membuat label rekaman sendiri untuk menaungi band-band sealiran sekaligus mendistribusikannya ke pasaran. Kemudian usaha ini berkembang menjadi semacam toko kecil yang lazim disebut
distro.
CD dan kaset tidak lagi menjadi satu-satunya barang dagangan. Mereka juga memproduksi dan mendistribusikan t-shirt, aksesori, buku dan majalah, poster, serta jasa
tindik (
piercing) dan
tatoo. Seluruh produk dijual terbatas dan dengan harga yang amat terjangkau. Dalam kerangka filosofi punk, distro adalah implementasi perlawanan terhadap perilaku konsumtif anak muda pemuja
Levi's,
Adidas,
Nike,
Calvin Klein, dan barang bermerek luar negeri lainnya.
Heavy metal
Heavy Metal adalah sebuah aliran musik rock yang berkembang pada tahun 1970-an-. Aliran musik ini mengutamakan gitar yang cukup yang banyak.
Sejarah
Nama ''Heavy metal'' digagas oleh Band [[Hard Rock]] Tahun 60'an [[Steppenwolf]], dalam lagu mereka yang berjudul '[[Born To Be Wild]]' (ada di baris kedua bait kedua).
"I like smoke and lightning
Heavy metal thunder
Racin' with the wind
And the feelin' that I'm under".
Tapi istilah itu belum dipakai secara tepat sampai pada tahun 1970, ketika [[Black Sabbath]] merilis album debut album mereka yang berjudul ' [[Black Sabbath]]'.
Dari tahun 1960-an atau bisa disebut [[Blues Rock]] seperti [[Led Zeppelin]], [[AC/DC]] [[Classic metal]] dan disekitar 60an sampai 70'an atau disebut [[Classic Rock]] seperti Black Sabbath, [[Blue Oyster Cult]], [[Deep Purple]], [[Alice Cooper]]. Permainan Classic metal. Musiknya dikendalikan oleh''riff'' yang lebih bluesy.
Evolusi Musik
 |
| Chuck"Evil" Schuldiner : Bapak Death Mrtal |
Berikut beberapa jenis metal lagi:
=== 70'an ===
Heavy Metal awal 70'an digawangi oleh band-band seperti Led Zepplin, Black Sabbath, dan Deep Purple, Heavy Metal pada era tersebut masih dipengaruhi oleh elemen Blues yang kental. Judas Priest mengembangkan genre ini dengan menghilangkan unsur blues dan lebih mengandalkan distorsi, beat yang lebih cepat, dan harmoni. Pada akhir 70'an munculah New Wave oF British Heavy Metal yang dipelopori Motorhead, NWOBHM menggabungkan Punk dan Heavy Metal. Band-band NWOBHM lainya adalah Iron Maiden, Saxon, Venom, Diamond Head, dll.
=== Awal 80'an ===
Awal era 80'an Di gawangi oleh band-band NWOBAM seperti [[Motörhead]], [[Iron Maiden]], [[Venom]] dan [[Diamond Head]]. Heavy Metal akhirnya bertabrakan dengen musik Pop hal ini memunculkan genre yang disebut Glam Metal, Glam Metal berhasil menerobos chart-chart papan atas, hal ini menyebabkan Heavy Metal lebih tersebar cepat di seluruh dunia
==== Underground Metal: 1980, 1990, dan 2000-an ====
===== Thrash metal dan Speed metal =====
{{Utama|Thrash metal|Speed metal}}
[[Berkas:metallica.jpg|jmpl|220px|Metallica band [[Thrash metal]]]]
[[Berkas:Slayer, The Fields of Rock, 2007.jpg|jmpl|ki|250px|Band Thrash metal bernama [[Slayer]] tampil pada tahun 2007]]
Tempo lagu sangat cepat yang diusung oleh gitaris yang memainkan gitar rhytm ''Downstroke'' pada Thrash metal oleh band-band seperti [[Metallica]], [[Megadeth]], [[Slayer]] dan [[Anthrax]] yang dijuluki [[Big Four Of Thrash]]. Di San Francisco ada [[Testament]] dan [[Exodus]] di New Jersey ada [[Overkill]] dan [[Sepultura]] dari [[Brazil dalam musik|Brazil]]. Sedangkan Speed metal dimainkan lebih cepat sangat-sangat cepat dan bertenaga seperti Motörhead (akhir-akhir), [[Iron Angel]], [[Anthrax (band)|Anthrax]]. Sedangkan musik Thrash metal yang berasal dari Eropa adalah seperti, [[Kreator]] dan [[Destruction]], keduanya dari negara Jerman.
===== Death metal =====
{{Utama|Death metal}}
[[Berkas:Chuck Schuldiner.jpg|jmpl|ka|120px|[[Chuck Schuldiner]], sang gitar & vokal band [[Death (band)|Death]], yang dikenal sebagai "Bapak Death Metal"<ref>Rivadavia, Eduardo. [http://www.allmusic.com/artist/p4050 "Death—Biography"]. Allmusic. Retrieved on November 23, 2007.</ref>]]
Pada tahun 1990'an, underground ini lebih memasuki ke Extreme metal seperti [[Grindcore]] dipelopori oleh [[Napalm Death]] dan [[Brutal Truth]], berkembang pada 1991 menjadi [[Death metal Scandinavia]] oleh [[Entombed]], [[Dismember]], [[Unleashed]], dan [[At The Gates]]. [[Melodic Death metal]] yang berasal dari [[Gothenburg]] Swedia lalu berkembang di [[Finlandia dalam musik|Finlandia]] dan [[Norwegia dalam musik|Norwegia]] oleh band-band seperti [[Arch Enemy]], [[Dark Tranquillity]], [[Disessction]]. Kemudian ada istilah yang digunakan yaitu, [[Techical metal]] di pioniri oleh [[Cynic]], [[Atheist]], [[Meshuggah]], [[Death (grup musik)|Death]].
[[Progressive Death metal]] yang mungkin lebih cenderung ke visualisasi dan banyak menggunakan Tradisional pun dimaklumi, Pionirnya adalah [[Opeth]], [[Pestilence]], Death, [[Novembre]] dan mungkin [[Progressive metal]] oleh [[Dream Theater]], Queensryche, dan Fates Warning.
===== Black metal =====
{{Utama|Black metal}}
Aliran ini muncul sekitar awal dan pertengahan tahun 1980-an, yang diprakarsai oleh band-band cadas seperti [[Venom]], [[Hellhammer]], [[Celtic Frost]], dan [[Bathory]]. Pada akhir 80-an band [[Mayhem]] dan [[Burzum]] mengarah kedalam black metal gelombang kedua.
===== Power metal =====
{{Utama|Power Metal}}
[[Power Metal]] adalah genre ini lebih bersemangat dan vokalis genre ini kebanyakan di pengaruhi oleh [[Rob Halford]] dan [[Bruce Dickinson]] band-band genre ini kebanyakan dari Eropa. Misalnya, [[Europe (band)|Europe]] ([[Swedia dalam musik|Swedia]]), Iron Maiden ([[Britania Raya dalam musik|U.K]]), [[Helloween]] ([[Jerman dalam musik|Jerman]]).
===== Doom Metal dan Gothic metal =====
{{Utama|Doom metal|Gothic metal}}
Doom Metal adalah aliran yang lebih mengutamakan penekanan lirik, dengan tempo yang dibawah rata-rata subgenre Extreme Metal lainya aliran ini terinspirasi oleh Black Sabbath era pertama, band yang termasuk aliran ini contohnya adalah Saint Vitus, Obsessed dan Candlemass. Gothic Metal adalah evolusi Doom Metal, awal genre ini adalah munculnya band-band Death/Doom dari inggris yaitu [[My Dying Bride]], [[Paradise Lost]], [[Anathema]], band Gothic Metal sekarang banyak mengandalkan harmoni antara vocal pria dan wanita (kadang-kadang dengan growl).
=== 90'an ===
Pada era 90'an musik Heavy Metal mulai digoyang oleh munculnya kekeuatan Alternative Rock khususnya Grudge, band-band Glam Metal pada era 80'an mengalami penurunan popularitas, publikasi pada saat tersebut mentitik beratkan pada Grudge. Sementara itu band-band seperti Metallica, Pantera, Tool, White Zombie dan Megadeth menjadi ujung tombak keberadaan musik metal saat tersebut.
==== Alternative metal ====
[[Alternative metal]] adalah salah satu subgenre metal yang paling populer di awal [[1990-an|90'an]]. ketika popularitas Glam Metal mulai tenggelam akibat kemunculan Grudge pada akhir 80an. Alternative Metal digunakan untuk mendeskripsikan band-band seperti Faith No More, Primus, Rage Against The Machine dan Jane's Addiction yang mengfusikan Heavy Metal dan Alternative Rock.
Selain itu ada [[Industrial metal]] yang diprakasai band seperti [[Ministry]], [[Godflesh]], [[Fear Factory]] dan [[Marilyn Manson]]. Industrial metal juga tumbuh pesat di Jerman. band seperti [[Rammstein]] ,[[Oomph!]], [[Megaherz]] meraih popularitas yang cukup tinggi baik di negara asalnya dan juga dataran eropa.
Lalu ada [[Punk Metal]] atau [[Crossover Thrash]] adalah percampuran Trash Metal dengan element-element kental dari [[Hardcore Punk]]. [[Suicidal Tendecies]], [[Stromtroopers of Death]], [[Corrosion of Conformity]] dan [[Dirty Rotten Imbeciles]] adalah sebagian band yang mengusung genre ini.
Kemudian ada [[Groove Metal]], adalah evolusi dari genre [[Trash Metal]] yang muncul awal 90'an genre ini digawangi oleh [[Pantera]], [[Sepultura]], [[White Zombie]] dsb.
[[Nu Metal]], Genre alternative metal yang terakhir adalah metal modern yang bermain dengan nada Industrial. Banyak band-band dari [[Korn]], [[Slipknot]], [[Limp Bizkit]], [[Deftones]] hingga [[Disturbed]].
=== Grunge ===
Tahun [[1990-an]] ketika wabah musik Grunge yang awalnya adalah percampuran kental antara Heavy Metal dan Post-Punk bahkan Hardcore bermunculan di [[Seattle, Washington|Seattle]], walaupun sedikit cenderung ke [[Alternative Metal]]. Band Grunge dari Seattle, seperti [[Nirvana (band)|Nirvana]], [[Soundgarden]], [[Pearl Jam]], dan [[Alice in Chains]] sebelum band itu ada sebenarnya [[pure grunge]] yang berbasis [[punk]] sudah ada oleh band-band seperti [[Malfunkshun]] dan [[Green River]] setelah itu ada [[Temple of the Dog Mad Season]], [[Mudhoney]] sampai [[Melvins]]. Setelah kematian Kurt Cobain musik Grunge jarang datang lalu kembali di-ilhami dengan band-band seperti [[Skin Yard]] dan [[PJ Harvey]]. Jika suatu band memainkan musik Grunge tapi band itu bukan berasa dari Seattle. Nama yang dipakai bukanlah Grunge, tetapi [[Post-Grunge]] seperti [[L7]], [[Stone Temple Pilots]], [[Paw (band)|Paw]], [[Hole (band)|Hole]].
Perkembangan terkini
Metal di era 2000'an (sekarang) memiliki perbedaan yang cukup besar, dalam artian bahwa metal bisa berfusi dengan berbagai macam aliran. Sebagaimana diketahui para pelopor musik metal, penikmat musik metal disuguhi berbagai macam jenis metal dengan tempo yang harmonis dan dinamis. Beberapa aliran itu adalah [[Nu Metal]],[[Symphonic Metal]] , [[Deathcore]], [[Metalcore]], [[Melodic Death Metal]] [[Folk Metal]] dan sebagainya.
==== Folk Metal ====
Folk Metal adalah fusi Heavy Metal dengan musik folk (musik daerah), aliran ini digawangi oleh band-band sepertik Korpiklaani, Skyclad, Ensiferum, Fiintroll, Turisas dsb.
Walaupun kebanyakan musik Folk Metal lebih banyak berkembang di Skandinavia, Folk Metal juga berkembang di timur tengah seperi Orphaned Land dan Melechesh
==== Melodic Death Metal ====
Melodic Death Metal sendiri berkembang pesat di Skandinavia, khususnya [[Gothenburg]]. Band-band seperti [[In Flames]], [[At The Gates]], [[Dark Tranquillity]], [[Arch Enemy]] dan [[Soilwork]].
Selain di Skandinavia Melodic Death Metal juga berkembang di regional lain sperti Children of Bodom, Kalmah dan Norther (Finlandia),The Black Dahlia Murder, Darkest Hour and Himsa (Amerika Serikat), Switchblade, Daysend,Infernal Method (Australia),Disarmonia Mundi (Italy), Blood Stain Child (Japan) and Death Scythe (Mexico)
==== Deathcore ====
Deathcore berkembang sebagai turunan dari Death Metal dengan ciri khas lirik yang persis Death Metal, yaitu tentang kematian, neraka, setan, dan nuansa-nuansa mistik. Kebanyakan dari Death Metal adalah orang-orang atheis, sedangkan Deathcore kebanyakan adalah orang-orang agnostik.
Pada mulanya dipelopori oleh band-band seperti [[Dying Fetus]], [[Suffocation]] dan [[Crytopsy]] dan sebagainya. Pada era 2000'an semakin banyak band deathcore yang bermunculan seperti [[Job For A Cowboy]], [[The Red Chord]], [[All Shall Perish]] Bring Me the Horizon dan lain-lain.
Deathcore sendiri cenderung bertempo cepat, hampir mirip aliran metal old school yang bersifat hancur-hancuran namun masih ada grip-grip yang melodian.
==== New Wave of American Heavy Metal ====
New Wave of American Heavy Metal (atau biasa disebut Metalcore) adalah gabungan dari Extreme dengan Hardcore. Genre ini muncul belakangan pada era pertengahan 90'an. New Wave of American Heavy Metal dipengaruhi oleh band-band seperti [[Machine Head]], [[Pantera]] dan [[Biohazard]].
Musik metalcore memiliki ciri khas berupa gitar stem drop D sampai C, kadang-kadang full scream, namun ada juga yang equalizer yang biasanya ada dalam reffrain lagu. Biasanya, metalcore dalam hal gitar ritmik tidak serumit death metal namun band-band metalcore kebanyakan bermelodi cadas dan rumit. Jika tidak bermelodi, biasanya ritmiknya yang rumit. Namun nada-nada metalcore tidak seperti death metal yang bernuansa seram, setan, neraka, dan sebagainya.
Band-band metalcore di dunia antara lain Avenged Sevenfold, [[Lamb of God]], [[Killswitch Engage]], [[All That Remains]], [[Darkest Hour]], [[God Forbid]], [[Shadows Fall]], [[Trivium]], [[Haste The Day]], [[Walls Of Jericho]],[[Unearth]] dan sebagainya
==== Mathcore ====
Mathcore adalah perkembangan dari Metalcore yang memiliki ritme yang kompleks dan memiliki progressivitas yang tinggi. band-band Mathcore banyak dipengaruhi band-band seperti Converge, Neurosis, Isis, dan The Dillinger Escape Plan.
Band-band Mathcore yang baru-baru ini menuai popularitas adalah [[Protest The Hero]], [[The Human Abstract]] dan lain sebagainya.
